42 Action-Packed Facts About Ready Spieler One

2023 Autor: Darleen Leonard | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-11-27 07:02

"Im Jahr 2045 gibt es nirgendwo mehr zu gehen, außer The Oasis." - Wade Watts

Schon bevor es rauskam, war das Summen angesagt Ready Player One war ohrenbetäubend und aus gutem Grund. Es ist ein Science-Fiction-Film, wie wir ihn noch nie zuvor gesehen haben, Regie führte der legendäre Steven Spielberg. Das Buch, auf dem es basiert, von Ernest Cline, hat eine tollwütige Fangemeinde, die diese große Leinwandadaption gespannt erwartet hat. Wenn Sie nicht schon vertraut sind, spielt die Geschichte in einer düsteren Version der nahen Zukunft und folgt einem jugendlichen Ausgestoßenen namens Wade Watts. Wade entkommt seiner düsteren Realität, indem er sich in ein Online-Multiplayer-Virtual-Reality-Spiel namens The Oasis einloggt. Als sein Schöpfer, der ein Kind der 80er Jahre war, stirbt, bietet er den Spielern die Chance, an einer Ostereiersuche in der Oase teilzunehmen, mit seinem Vermögen als Preis. Mit dem gesagt, Vorsicht - Spoiler voraus! Hier sind 42 actiongeladene Fakten über Ready Player One.

42. Leben in der realen Welt

Auf einer Pressekonferenz in LA erzählte Spielberg, was er an dem Buch so attraktiv fand und warum er es in einen Film verwandeln wollte. Er sagte, dass er von den Themen des Buches fasziniert sei, in denen er entschied, in der Phantasie oder in der Realität zu existieren, und er sah es als etwas, das eine Warnung war.

41. Eine Ausfahrtsspeicher-Lane

Der Titel Ready Player One ist die Nachricht, die Oasis-Spieler sehen, wenn sie sich anmelden. Der Ausdruck ist eine Anspielung auf die münzbetriebenen Arcade-Spiele der 80er Jahre - es war die Nachricht, die zu Beginn des Spiels aufblitzte.

40. Eine verbesserte Version

Eine Verge Rezension des Films deutet darauf hin, dass Spielbergs Behandlung des Buches das ursprüngliche Quellenmaterial verbessert, weil er nicht "die Zuschauer darüber spricht" oder "die Referenzen buchstabiert". Stattdessen schneidet er direkt in die Handlung und sorgt dafür, dass sowohl die, die die 80er-Jahre-Referenzen bekommen, als auch jene, die keine Chance haben, den Film zu genießen.

39. Der unmögliche Film

Als der Drehbuchautor Zak Penn 2011 eine Vorabversion des Buches las, war er überzeugt, dass es nie zu einem Film werden könnte. Er sagte, dass das Buch "auf einer viszeralen Ebene appellierte", aber er fand, dass der Umfang zu groß sei und dass es weit über 250 Millionen Dollar kosten würde. Frage mich, was hat ihn dazu gebracht, seine Melodie zu ändern?

38. Eine Veränderung des Herzens

Nach einer Dokumentation, die den Autor Ernest Cline zum Thema hatte, erkannte Penn, dass er bereits 2014 den Grundstein für die Schaffung einer Popkultur von "Valentine" bis "80er Jahre" gelegt hatte. Er schrieb einen Entwurf in sechs Wochen, und sein Drehbuch überzeugte Steven Spielberg, sich als Direktor anzumelden. Von diesem Zeitpunkt an war Penn drei Jahre lang Berater des Films und verlieh dem anspruchsvollen Ausgangsmaterial seine Vision.

37. Ein wenig zu treu

Bereit Spieler Eins wurde für den Film ausgewählt, bevor das Buch überhaupt veröffentlicht wurde, aber das Studio erkannte schnell, dass sie ein Problem hatten. Autor Ernest Cline wurde ursprünglich beauftragt, sein Buch anzupassen, aber er war dem Buch zu treu und sie mussten einen Weg finden, es zu rationalisieren. Wer könnte es ihm verdenken?

36. Zurück zu seinen Wurzeln

Regisseur Steven Spielberg filmte mit Ready Player One wie ein Kind, das wieder Filme macht, und führte ihn zurück zu den Filmen, die er in den 1980er Jahren drehte. Im Gegensatz zu seinen Filmen aus den 80ern gab ihm dieser Film jedoch eine andere Art von Filmemacherfahrung. In einem Interview mit ABC News erklärte Spielberg, dass er diesen Film "nicht hinter der Kamera gemacht habe, sondern … im Publikum, mit dem Publikum als meinen Mitarbeitern, eine Geschichte für das Publikum erzählt" wieder Steven.

35. Trade-Off

Die Verfolgungsjagd der virtuellen Realität im Film wurde digital statt mit Stunts gedreht. Während Spielberg zugab, dass es definitiv sicherer als eine echte Verfolgungsjagd war, war das digitale Schießen wahrscheinlich teurer. Niemand hat gesagt, das Filmemachen sei billig!

34. Film in einem Film

Als Penn und Cline Ready Player One adaptierten, suchten sie nach dem perfekten Film für die Film-in-Film-Sequenz. Anfangs wollten sie Blade Runner verwenden, das Studio lehnte dies ab, da Blade Runner 2049 bald veröffentlicht werden sollte. Stattdessen entschieden sie sich für Stanley Kubricks Adaption von Stephen King's klassischem Horror-Roman The Shining. Sie dachten nicht wirklich, dass Spielberg auf die Idee gehen würde, aber zum Glück für sie stimmte er zu.

33. Sehr Meta

Das Filmen der "Leuchtenden" Sequenz im Film war ein extrem schwieriges Unterfangen. Cline und Penn verbrachten Wochen damit, herauszufinden, wie es aussehen sollte, und hatten das Gefühl, die "Meta-Qualität" eines Autors zu haben, der die Filmadaption seines Buches nicht mochte - natürlich hasste King Kubricks Adaption von Das Glänzende. Darüber hinaus wollten die Autoren signalisieren, dass Nostalgie keine heiligen Kühe aus unseren Lieblingsstücken der Kultur schaffen sollte.

32. Klettern mit Batman

Ready Player One enthält über 100 "Ostereier" oder Insider-Witze, einer der klügsten, der ein Auftritt des Caped Crusader ist. OASIS bietet Benutzern die Möglichkeit, Zeit mit ihren Lieblings-Superhelden zu verbringen, und man kann den Everest mit Batman besteigen. Batman trägt das gleiche Kostüm wie Michael Keaton in Tim Burtons Batman.

31. Dritter Schwierigster

Steven Spielberg sagte dem Autor Ernest Cline, dass Ready Player One der drittschwerste Film war, den er aus seinen Dutzenden von Filmen gemacht hat. An der Spitze der Liste steht Jaws, aufgrund all der technischen Probleme, mit denen Spielberg während der Dreharbeiten konfrontiert wurde. Es folgt Saving Private Ryan, wo Spielberg D-Day neu erstellen musste. Ready Player One war eine Herausforderung, da die VR-Technologie viele Szenen enthielt und wie schwierig es war finde die Balance zwischen den Real-World- und OASIS-Handlungssträngen.

30. Stellar Shortlist

Bevor Warner Brothers die Regie bei Spielberg übernahm, stellte er eine Crème-de-la-Crème-Liste möglicher Regisseure zusammen. Unter den Regisseuren auf der Shortlist waren Christopher Nolan, Robert Zemeckis, Peter Jackson und Matthew Vaughn. Vor allem Zemeckis galt als Spitzenreiter, da im Buch stark auf Zurück in die Zukunft hingewiesen wurde. Gibt dem Satz "Wo wir gehen, wir brauchen keine Straßen!" Eine neue Bedeutung.

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29. Den Anfang finden

Eine der Änderungen, die vom Buch zum Film gemacht wurden, bestand darin, den Film zu einem späteren Zeitpunkt in der Geschichte zu starten. In dem Buch findet Wade die erste von drei Herausforderungen alleine, aber in dem Film wurde die erste Herausforderung schon vor Jahren von einer anderen Person lokalisiert. Laut Penn war es einfacher, den Rest des Skripts zu schreiben, nachdem sie diese Verschiebung vorgenommen hatten, da sie aktiv an der Challenge teilnahmen, anstatt darüber zu lesen.

28.Empracing RoboCop

RoboCop war in den 1980er Jahren ein populärer Film, der die verschwommenen Linien zwischen Technik und Menschen erforschte. In Ready Player One betritt ein OASIS-Benutzer die Welt als RoboCop. Er ist später auch in einem Battle Royale zu sehen. Mussten sie den Prime Directions folgen?

27. Umwerben Willy Wonka

Um 2015 herum begannen Gerüchte zu fliegen, dass Spielberg Gene Wilder davon überzeugen wollte, aus dem Ruhestand zu kommen, um in Ready Player One zu erscheinen und die Rolle des Weltschöpfers James Halliday zu übernehmen. Wilder lehnte die Rolle ab, doch zur Freude der Fans war die Intro-Glocke des Songs "Pure Imagination" in dem auf der Comic-Con 2017 veröffentlichten Trailer zu hören.

26. Rare Departure

Der Komponist John Williams und Steven Spielberg haben sich in fast allen Spielberg-Filmen zusammengeschlossen, aber aufgrund eines Terminplankonflikts musste sich Williams davon abhalten, den Score für zu komponierenReady Player One und Alan Silvestri, bekannt für Filme wie Zurück in die Zukunft und Der Polar Express, komponierte stattdessen die Partitur.

25. Kein Head-to-Head

Ready Player One sollte ursprünglich am 15. Dezember 2017 eröffnet werden, hätte es aber so gemacht, hätte es mit Star Wars: the Last zu tun gehabt Jedi, das war eine Schlacht, die sie nicht bekämpfen wollten. Sie wählten den 30. März 2018, Datum, um sowohl die Olympischen Winterspiele als auch die Weltmeisterschaft zu vermeiden, und mit dem Osterwochenende zusammenfallen. Wahrscheinlich nicht viele Ready Player One Fans, die große Pläne hatten, die Olympischen Spiele zu sehen, aber ich denke, es macht Sinn. So oder so, mit wenigen großen Veröffentlichungen für April, gibt es dem Film eine unangefochtene Kassenzeit, was auch ein Plus ist.

24. Evoking Wonder

Beim Komponieren der Partitur arbeitete Alan Silvestri eng mit Spielberg zusammen, um das richtige Gleichgewicht zwischen Nostalgie und Originalität zu erreichen. Während die Partitur keine direkten musikalischen Anspielungen auf die 80er-Jahre-Filme enthält, war es Silvestris Ziel, den Ton der Wunder, des Optimismus und des Abenteuers zu erzeugen, der in den Filmen der 80er Jahre präsent war.

23. Massive Maze

Nur Adleraugenbeobachter werden das Easter Egg fangen, das geschickt im Logo des Films versteckt ist. Das Logo selbst ist ein großes Labyrinth, und der ultimative Preis - das Osterei aus dem Film - ist im Logo im O versteckt.

22. Setzen Sie es zurück!

Als Spielberg zugestimmt hat, den Film zu leiten, hatte er ein paar Gedanken zum Drehbuch. Einer von ihnen fügte aus dem Buch den Abtracted Globe Schwerelosigkeitstanzclub hinzu, der es nicht in die Adaption geschafft hatte. Penn hatte die Szene geschnitten, vorausgesetzt, dass es zu teuer wäre, um zu filmen, aber Spielberg dachte offensichtlich nicht so.

21. Können wir das verwenden?

Eine der großen Hürden, die Ready Player One überwinden musste, war die Sicherung der Rechte an allen im Buch erwähnten Charakteren und Franchises. Während Warner Brothers bereits Eigentümer von Eigenschaften wie Iron Giant und Batman waren, konnten Filme wie Zurück in die Zukunft und Teenage Mutant verwendet werden Ninja Turtles erforderten einige Verhandlungen. Glücklicherweise konnte Steven Spielberg seinen Einfluss nutzen, um es einfacher zu machen. Würdest du es Spielberg mitteilen?

20. Wahr bleiben

Es gibt nichts Schlimmeres, als eine Filmversion Ihres Lieblingsbuchs vorwegzunehmen und dann herauszufinden, dass der Film kaum dem Ausgangsmaterial gleicht. Laut Produzent Donald De Line bestand eines der größten Hindernisse bei der Anpassung des Buches an den Film darin, dafür zu sorgen, dass es dem Geist des Buches treu blieb. Wie er Gizmodo erklärte: "Wenn Sie also das Buch lieben, sind alle großen Prüfsteine aus dem Buch da. Und es ist sehr wahr für die Integrität davon. Aber dann gibt es auch neue Sets, die dich umhauen und dir ein tolles neues Erlebnis geben werden. "Jeder gewinnt!

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19. Bereit, mithalten zu können

Obwohl Sci-Fi-Abenteuerfilme normalerweise während der Awards-Saison für Kategorien wie Bestes Bild übersehen werden, gibt es eine Kategorie, in der sie möglicherweise bestehen könnte. Dank der Verwendung von CGI für die Erstellung der VR-Welt von OASIS könnte es sicherlich eine Nominierung in der Kategorie der besten visuellen Effekte erzielen. Wenn dies der Fall ist, wird es der 10. Spielberg-Film in dieser Kategorie sein, und der erste seit 1993 Jurassic Park. Von den bisher neun Nominierungen hat Spielberg viermal gewonnen, mit Raiders of the Lost Ark, ET: Der Außerirdische, Indiana Jones und der Tempel des Todes, und natürlich Jura Park.

18. Minimal Force

In frühen Interviews für den Film sagte Spielberg ein paar Dinge, die den Fans nahelegten, dass das Fehlen von Star Wars Easter Eggs im Film das Ergebnis von Disney war, der sich weigerte, die Rechte dafür aufzugeben. Aber wie er später zu Fandago erklärte, waren Rechte kein Faktor in der Art Star Wars wurde im Film vorgestellt. Er sagte, dass, obwohl Star Wars in den 80ern begann - oder tatsächlich, in den Siebzigern, wenn man technisch sein wollte - da es noch immer im Gange war und Teil der "zeitgenössischen Welt" war, tat er es nicht Ich möchte die großen Symbole aus den Filmen verwenden. Stattdessen sagt er, dass sie ein paar kleinere Symbole gewählt haben, und Disney war kein Problem.

17. Classic Horror

Fans von Horrorfilmen aus den 80er Jahren werden die Verweise auf zwei klassische Franchises lieben. Wenn der Film Perspektive zu Wades Verbündeten Sho und Daito verschiebt, treffen sie Jason Voorhees aus dem Freitag, der 13. Filme in einem Deathmatch-Kampf auf dem Planeten DOOM-vermutlich in Bezug auf das Videospiel genannt. Woanders auf DOOM ist Wades Freund Aech damit beschäftigt, Nightmare auf Elm Streets Freddy Krueger in all seiner schrecklichen Pracht zu erschallen.

16. Es steht für etwas

Die VR-Welt OASIS ist ein Akronym, das für Ontologisch anthropozentrische sensorische immersive Simulation steht. Leider wird dies im Film nicht ausdrücklich erwähnt, so dass man dies nur durch das Lesen des Buches erfahren kann.

15. Globaler Erfolg

Ready Player One erreichte innerhalb einer Woche nach seiner Veröffentlichung weltweit die Marke von 300 Millionen US-Dollar. Der Film ist die größte Veröffentlichung aller Zeiten für Warner Brothers in China und verdient mehr als jeder andere Superhelden-Film mit Ausnahme von Avengers: Age of Ultron und Captain America: Civil War. Es ist derzeit der zweitgrößte Hollywood-Veröffentlichung von 2018 bisher.

14. VR Willy Wonka

In einer Zeitschrift des Forbes Magazins bezeichnete der Autor die Rezension als eine "moderne Version von Charlie and the Chocolate Factory". Obwohl sie nicht wirklich gleich sind - vor allem seit Ready Player One basiert auf einem Buch, das für Erwachsene mit gewalttätigem Inhalt geschrieben wurde - er stellt fest, dass sie ähnlicher sind als Sie denken. Sowohl Wade als auch Charlie leben in Armut und werden am Ende mit zahlreichen Reichtümern ausgezeichnet. Sowohl Wade als auch Charlie müssen einen Würdigungstest bestehen, und beide haben ziemlich seltsame und einzigartige alte Einsiedler, die die Wettkämpfe benutzen, um zu verhindern, dass Konkurrenten die Macht übernehmen. Wonka und Halliday haben sogar einige physische Ähnlichkeiten, was ironisch ist, da Spielberg ursprünglich Gene Wilder-Willy Wonka selbst wollte - um die Rolle zu spielen. In beiden Filmen erlauben die Regisseure den Zuschauern, sich in einer ultimativen Fantasie von "reiner Einbildungskraft" zu verlieren, und erinnern gleichzeitig daran, dass Qualitäten wie Anstand und Mitgefühl wichtiger sind als Gewinnen.

13. Die Motivation eines Charakters

Die Schauspielerin / Produzentin / Drehbuchautorin Lena Waithe gab ihr Leinwanddebüt in Ready Player One, wo sie Helen / Aech-Wades besten Freund in OASIS spielt. Als sie nach ihren Gedanken gefragt wurde, was Helen dazu bewegt, die OASIS zu betreten, war ihre Antwort einfach: Flucht. Waithe glaubt, dass Helen als einer der Männer gesehen werden soll und "gleichermaßen, fair und mit Respekt" behandelt werden soll.

12. Erinnerung an Robby

Robby Street einen Superfan von Cline's Buch zu nennen, wäre eine grobe Untertreibung. Laut seiner Mutter Josslyn las er das Buch 26 Mal, und es war sein Lieblingsroman. Acht Monate vor der Eröffnung des Films wurden Robbie und sein Vater bei einem Autounfall getötet. Um Robbie, seine Mutter, den überlebenden Bruder und 50 Menschen, darunter einige seiner Familie, Freunde und Klassenkameraden, zu ehren, gingen alle in ihr lokales Kino, um den Film am Eröffnungsabend zu sehen. Von dem Film sagte seine Mutter: "Er war einfach begeistert. Er war so aufgeregt - es könnte der beste Tag seines Lebens gewesen sein."

11. Inside Aechs Garage

In OASIS betreibt Aech eine Werkstatt, in der digitale Fahrzeuge umgebaut und angepasst werden. In der Garage gibt es viele popkulturelle Nicken, einschließlich der Winnebago Chieftain 33 von Spaceballs, mit verstärkten Flügeln. Auch in der Garage ist der berühmte Ferrari 250 GT von Ferris Buellers Ruhetag. In der realen Welt wurden weniger als 100 gemacht, so dass man selbst in der VR-Welt von OASIS einen Putsch hat

10. No Leverage

Mit der Anpassung seines Buchs an den Bildschirm sah sich Cline einer Reihe einzigartiger Herausforderungen gegenüber. Zunächst wurden die Buchrechte und Filmrechte innerhalb von 48 Stunden verkauft, und nachdem er noch nie zuvor ein Buch geschrieben hatte, konnte er nicht auf einen Bestseller verweisen, um die Integrität des Buches zu wahren. Cline gibt zu, dass der Druck ihn dazu gebracht hat, sich immer weiter von dem Buch entfernt zu fühlen, und obwohl er wusste, dass es Veränderungen geben müsste, wollte er trotzdem der Geschichte treu bleiben.

9. Von Sorge zu Aufregung

Wenn nicht für Steven Spielberg, Cline gibt zu, dass er nicht glaubt, dass der Film jemals gemacht worden wäre. Sobald Cline sich mit Spielberg traf, sagte er, dass er von "besorgt zu aufgeregt" gegangen sei. Er wusste, dass Spielberg eine Geschichte mit Buch-zu-Film-Adaptionen hatte und die Zusammenarbeit schätzte, die sie bis zur Vorproduktion teilten. Jetzt, wo der Film fertig ist, ist er "wirklich glücklich darüber, wie es ausgegangen ist." Das muss eine Erleichterung sein!

8. Getting the Part

Die britische Schauspielerin Olivia Cooke, die Art3mis spielt, ist bekannt für ihre Rollen in Bates Motel und Me, Earl and the Dying Girl, aber das hieß nicht Sie musste nicht für die Rolle arbeiten. Sie erzählte Den of Geek, dass sie einen Anruf bekommen hat, dass Spielberg wollte, dass sie etwas Chemie liest, zuerst in Los Angeles und dann in New York mit verschiedenen Darstellern. Kurz darauf erhielt sie einen Anruf, um das Skript zu lesen und sicherzustellen, dass sie es mochte. Der Rest ist, wie sie sagen, Geschichte.

7. Auf dem Buch liegen

Cooke gibt zu, dass sie vor der Annahme der Rolle im Film nichts über das Buch wusste. Sie sagte, sobald sie die Rolle bekommen habe, beschloss sie, das Buch zu lesen und war überrascht herauszufinden, wie beliebt es war. Dann sah sie plötzlich, dass Leute das Buch in Cafés und überall dort, wo sie hinging, lasen.

6. Spaced Man

Der britische Komiker Simon Pegg erscheint in Ready Player One als Ogden Morrow. Pegg war auch Co-Autor und Hauptdarsteller in einem anderen "Nerd" -Favoriten, der Three Flavours Cornetto Filmtrilogie, die Shaun der Toten, Hot Fuzz und Das Ende der Welt enthält. Aber vorher all das hat Pegg in der britischen Kult-TV-Serie Spaced geschaffen, geschrieben und mitgespielt, auf die in der Buchversion von Ready Player One natürlich verwiesen wird.

5. Ein abstraktes Set

Die Erfahrung, den Film zu drehen, war ziemlich einzigartig und entsprach vollkommen seinem Quellenmaterial. Die gesamte Besetzung musste Virtual Reality Oculus Brille von Google tragen, um das Set zu sehen, das im Film zu sehen ist. Als sie sie auszogen, sahen sie einen 4000 Quadratmeter großen, weißen, leeren Raum namens Volume. Laut Spielberg war dies der einzige Weg für die Besetzung zu wissen, wo sie waren.

4. Das ist eine Möglichkeit, eine Pause zu machen

Während er darauf wartete, dass Industrial Light & Magic die 1.500 digitalen Effektaufnahmen für den Film fertigstellte, machte Steven Spielberg eine Pause, indem er einen ganzen Film drehte und veröffentlichte. Stimmt, er hat während seiner Ausfallzeit den Oscar nominiert The Post.

3. Für den Bildschirm gebaut

Es gibt viele Unterschiede zwischen dem Buch und dem Film, aber der größte Unterschied hat wahrscheinlich mit dem Kupferschlüssel zu tun. Im Film wird der Schlüssel während der Rennsequenz verfolgt und jeder weiß immer wo es ist. In dem Buch wurde es jahrelang verloren, und nur wenn Parzival in eine Dungeons & Dragons -Kampagne stößt und einen Dämon im Arcade-Spiel Joust schlägt, dass er den Schlüssel erhält und trifft Art3mis.

2. Sich selbst vermeidend

Das Buch Ready Player One bezog sich mehrfach auf Steven Spielbergs Filme - aber Spielberg wollte nicht, dass seine Adaption zur Selbstschmeichlerei wurde, so unglücklicherweise ist dieser Film über die Popkultur der 1980er Jahre auffallend ohne jegliche Bezugnahme auf Spielberg-Filme. Allerdings gab es einen Filmverweis, den er anscheinend fast behalten würde. In einem kürzlich geführten Interview gab er zu, dass er kurz darüber nachdachte, Wade ein "Grals-Tagebuch" zu gebrauchen, wie das von Sean Connerys Figur in der Indiana Jones und der letzte Kreuzzug. In Clines Buch verwendet Wade das Tagebuch, um seine Informationen über den Wettbewerb im Auge zu behalten, aber letztlich entschied sich Spielberg dafür, es auszulassen. In unserer bescheidenen Meinung, "Er wählte … schlecht." Holen Sie es?

1. Advancing Technology

Als das Buch 2011 veröffentlicht wurde, war Virtual Reality noch nicht vollständig ausgereizt. In einem Interview mit The Independent spekulierte Autor Ernest Cline darüber, dass die Filmversion VR weiter bringen wird, als selbst sein Buch. Das Buch ist jetzt Teil eines Pakets für neue Mitarbeiter bei Oculus, um sie für die Möglichkeiten von VR zu begeistern. Laut Cline ist der Film die erste realistische Darstellung der positiven und negativen Aspekte von VR und er glaubt, dass dies zu einer schnellen Übernahme der Technologie führen wird. Er denkt auch, dass der Film eine neue Generation beeinflussen wird, entweder um die Technologie auszuprobieren oder um mit ihr zu arbeiten, einschließlich Menschen, die es nie zuvor gegeben hätten.